Poesía en Español

Hombres y mujeres del Romanticismo en español (1), incluye algunos de los poemas más conocidos de la poesía del Romanticismo en español, escritos por algunos de sus autores más importantes y reconocidos: José de Espronceda, Rosalía de Castro, Gustavo Adolfo Bécquer, Emilia Pardo Bazán, Gertrudis Gómez de Avellaneda, y Carolina Coronado. El Romanticismo fue un movimiento literario que revolucionó la mirada poética entre finales del Siglo XVIII y durante buena parte del XIX, y que fue protagonizado tanto por hombres como mujeres de gran valía. La poesía romántica pone el foco en las emociones personales, en el misterio, en la introspección y en las manifestaciones auténticas del alma de los pueblos. Son obras exaltadas, melancólicas, idealistas, emocionantes y sinceras, de una intensidad desbordante, y que en lo formal buscan nuevas formas poéticas que rompen con lo establecido, mientras se acercan a lo popular incorporando elementos tradicionales como el romance castellano. Elementos como el humor o la denuncia social, se hacen presentes especialmente en las escritoras de este movimiento, y son elementos que están aún por reivindicar. Diseño de portada: David Rubiales Suárez. Hombres y mujeres del Romanticismo en español (1) includes a selection of works from José de Espronceda, Rosalía de Castro, Gustavo Adolfo Bécquer, Emilia Pardo Bazán, Gertrudis Gómez de Avellaneda, and Carolina Coronado. Romantic poetry focuses on personal emotions, mystery, introspection and the soul of peoples. They are exalted, melancholic, idealistic, exciting and sincere works, of an overflowing intensity, and that formally seek new poetic forms that break with the established, while approaching the popular by incorporating traditional elements such as Castilian romance. Elements such as humour or social denunciation, yet to be vindicated, are especially present in the female writers of this movement. Cover art design: David Rubiales Suárez.

Hombres y mujeres del Romanticismo en español (2), incluye obras de importantes autores de ese movimiento, algunos de ellos por reivindicar: José Zorrilla, Carolina Coronado, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Ángel de Saavedra (Duque de Rivas), Concepción de Estevarena, Gaspar Núñez de Arce, Fernanda Siliuto, Fernando Martínez de la Rosa, y María Josefa Massanes. El Romanticismo fue un movimiento literario de hombres y mujeres que revolucionaron la poesía a finales del Siglo XVIII y durante buena parte del XIX. La poesía romántica pone el foco en las emociones personales, en el misterio, en la introspección y en reflejar el alma de los pueblos. Son obras exaltadas, melancólicas, idealistas, emocionantes y sinceras, de una intensidad desbordante, y que en lo formal buscan nuevas formas poéticas que rompen con lo establecido, mientras se acercan a lo popular con elementos tradicionales como el romance castellano. Aspectos como el humor o la denuncia social se hacen también presentes, especialmente en las escritoras. Diseño de portada: David Rubiales Suárez. Hombres y mujeres del Romanticismo en español (2), includes works by important authors of Romanticism poetry in Spanish, some of them to vindicate: José Zorrilla, Carolina Coronado, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Ángel de Saavedra (Duque de Rivas), Concepción de Estevarena, Gaspar Núñez de Arce, Fernanda Siliuto, Fernando Martínez de la Rosa, and María Josefa Massanes. Romantic poetry focuses on personal emotions, mystery, introspection and the soul of peoples. Poems are exalted, melancholic, idealistic, exciting and sincere, of an overflowing intensity, and formally explore new forms that break with the tradition, while approaching the popular by incorporating elements such as Castilian romance. Humour or social denunciation are also present, particularly in the female writers. Cover art design: David Rubiales Suárez.

Rubén Darío es probablemente el poeta más importante de la lengua española en el siglo XIX y los ecos de su obra resuenan a través de toda la poesía escrita a ambos lados del Atlántico desde entonces. Fue el autor modernista más destacado y revolucionó forma y contenido incorporando a nuestra poesía ritmos y temáticas, muchas provenientes de Francia, que le dieron un nuevo aire. En "Cantos de vida y esperanza, los cisnes y otros poemas" encontramos la obra poética de madurez del poeta nicaragüense. En los tres libros en los que se divide se observa un autor más reflexivo y que, además de las referencias a la mitología, a la cultura clásica, y a un pasado idealizado, levanta la bandera de la cultura hispanoamericana frente a los valores y el empuje del imperialismo estadounidense, y reivindica también sus raíces y creencias cristianas. La musicalidad de la obra de Rubén Darío sigue cautivando, como lo hace la belleza de sus versos o la vehemencia con la que su simbolismo nos transmite historias, ideas y sentimientos universales. Diseño de portada: David Rubiales Suárez Rubén Darío is probably the most important poet of the Spanish language in the 19th century and the echoes of his work resound in Spanish poetry since then. He was the main modernist author and revolutionized form and content by incorporating rhythms and themes into Spanish poetry. In "Cantos de vida y esperanza, los cisnes y otros poemas" we find the poetic work of maturity of the Nicaraguan author, a more reflective poet who, in addition to references to mythology, classical culture, and an idealized past, raises the flag of the Hispanic American culture against the values and thrust of U.S. imperialism, and also claims his Christian roots and beliefs. The musicality of Rubén Darío's work continues to captivate, as does the beauty of his verses or the vehemence with which his symbolism transmits universal stories, ideas and feelings. Cover art design: David Rubiales Suárez

"La Pipa de Kif" es un original y divertido poemario de Ramón María del Valle-Inclán, autor más conocido por su narrativa y su teatro, pero que cultivó también la poesía toda su vida. Con unas rimas rotundas y un vocabulario muy personal, a medio camino entre la calle y todo el mundo tradicional que habita en su recuerdo, Valle-Inclán recurre al humor y a la crítica social en una obra que supone una verdadera aproximación al esperpento poético. El pueblo y las personas sencillas que lo componen, los espacios que habitan, y las historias que comparten se sitúan en el centro de la mirada poética del autor, dando lugar a una obra personalísima que solo puede firmar un genio como Valle-Inclán, y que merecería una mayor atención. Diseño de portada: David Rubiales Suárez. "La Pipa de Kif" is an original and amusing collection of poems by Ramón María del Valle-Inclán, an author best known for his narrative and theater, but who also cultivated poetry throughout his life. With strong rhymes and a very personal vocabulary, halfway between the street and the traditional world that inhabits his memory, Valle-Inclán resorts to humor and social criticism in a work that is a true approach to the poetic esperpento. The simple people, the spaces they inhabit, and the stories they share are at the heart of the author's poetic gaze, giving rise to a highly personal work that can only be signed by a genius like Valle-Inclán, and which deserves greater attention. Cover art design: David Rubiales Suárez.

"Diván del Tamarit" es un poemario con el que Federico García Lorca homenajea a los poetas andalusíes de Granada, utilizando para ello dos tipos de composiciones, las casidas y las gacelas. El amor, el erotismo y la muerte son los temas de esta obra que, si en lo estructural y rítmico parece partir de un clasicismo orientalista y melancólico, en su expresividad poética conecta con "Poeta en Nueva York" por la fuerza y belleza de sus metáforas. La mirada de Lorca, su sensibilidad, sus raíces y su creatividad cristalizan en una obra de una belleza y una fuerza arrebatadoras, una obra madura, personalísima e inolvidable. "Diván del Tamarit" es una joya de la poesía en español por reivindicar. "Diván del Tamarit" is a collection of poems with which Federico García Lorca pays homage to the Andalusian poets of Granada, using two types of compositions, the casidas and the gazelles. Love, eroticism and death are the themes of this work which, if in its structural and rhythmic aspects seems to be based on an orientalist and melancholic classicism, in its poetic expressiveness connects with "Poeta en Nueva York" due to the strength and beauty of its metaphors. Lorca's vision, his sensitivity, his roots and his creativity crystallize in a work of ravishing beauty and strength, a mature, highly personal and unforgettable work. "Diván del Tamarit" is a jewel of Spanish poetry to be vindicated. Diseño de portada/Cover art design: David Rubiales Suárez.