Colección de Teatro ASSITEJ

Como nos dice María Velasco en el prólogo, Alicia. Tan gran-de y tan pequeña nos da entrada a un patio donde hay un «jardín asfixiado por el tiempo, una selva que todo lo envuel-ve». El jardín simboliza el lugar de crecimiento interior. Pero Alicia, como se sabe, de acuerdo con el título de Manel, crece y decrece, trasluciendo así que la identidad es un proceso inconcluso e ilimitado. Alicia no es aquí la adorable niña de una familia acomodada, sino la hija, camino a la adultez, de una madre trabajadora, a la que los abuelos hacen de canguro y más. Manel I. Serrano se inspira -de manera muy libre- en el clásico de Lewis Carroll para bucear en su propia infan-cia y tratar de descifrar conceptos como la magia, la soledad, el paso de la infancia a la adolescencia, las relaciones entre ancianos y niños, la salud mental, el teatro y, sobre todo, el AMOR en mayúsculas.

A primera vista, este no parece un texto teatral. A segunda, tal vez, tampoco. Eso, al menos, es lo que nos advierte Paco Romeu al iniciar este libro. Sin embargo, Diario del limonero esconde, sin lugar a duda, una obra de teatro sobre la vida y sus procesos. A través de la historia de Cristina y Bruno, dos bebes mellizos que lo aprenden todo bajo las hojas de un viejo limonero y ante la atenta y cariñosa mirada de su madre, Romeu nos habla con voz poética de la familia, del arraigo y del crecimiento en conexión con la naturaleza. La vida desde la sencillez, desde lo que somos, desde la importancia de las pequeñas cosas. Diario del limonero fue la obra ganadora, en la modalidad de castellano, del XXXI Concurso de Textos Teatrales dirigidos a público infantil organizado por el Ayuntamiento de Pamplona y la ENTNAE (Escuela Navarra de Teatro). Obra ganadora del XXXI Concurso de textos teatrales dirigidos a público infantil de la Escuela Navarra de Teatro y el Ayuntamiento de Pamplona

¿Y si te mueres? ¿Qué quedará de ti cuando mueras? ¿Qué te gustaría dejar en herencia? Y lo más importante: ¿qué canción te gustaría que sonara en tu funeral? Así comienza El testamento, un monólogo escrito por Ramon Molins en colaboración con Jokin Oregi, Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López en el que Ramon realiza un recorrido por su autobiografía, por el mapa del tesoro de su infancia. Autoficción, raíces, familia, vínculos, identidad, teatro, música, amor. Un testamento vital que nos hace dar cuenta del tiempo que ya hemos vivido y del tiempo que nos queda por vivir. Que nos invita a afrontar la muerte y a amar la vida y nos acerca a la herencia de la infancia del protagonista, de nuestra infancia… las ganas de jugar. El testamento fue estrenada en 2023 por Zum-Zum Teatre, de cuya compañía Ramon Molins es fundador y director, obteniendo ese mismo año el premio Feten a la mejor dirección y dos premios Drac d'Or, de la Fira Internacional de Titelles de Lleida. Edición bilingüe español-catalán.

Estocolmo, Suecia, en algún momento después de octubre de 2014: el momento en que la familia de Yaryna huye de la guerra en Ucrania. La familia comparece, meses después de su llegada, ante el funcionario que les hace preguntas sobre su periplo. Él es el encargado de decidir si la fami-lia obtendrá o no la residencia, y si podrá permanecer en Suecia. Ese mismo día Yaryna cae en un sueño profundo y desesperanzado: es el síndrome de resignación, que sufren muchos niños y niñas tras procesos de exilio y desplaza-miento forzoso. Yaryna duerme, inerte, pero es a través de su relato como asistimos a lo que sucede durante ese tiem-po en el que toda la familia permanece a su lado, cuidándo-la. Cómo su hermana ahorra para comprarle una bicicleta azul y naranja; las esperanzas de sus padres, a la espera de la decisión sobre el futuro de toda la familia; la llegada del nuevo amigo, ruso, de su hermana. Transcurrirán meses de espera, mientras Yaryna duerme... Y siete años más, hasta el momento en que Ucrania sea invadida de nuevo, ya en nuestro tiempo presente. Nieves Rodríguez Rodríguez nos interroga a través de su palabra teatral, siempre poética y precisa. Mi sueño de invierno ha sido el texto ganador del XXII Premio ASSITEJ España de Teatro para la Infancia y la Juventud.

El niño que se cayó en un agujero es una dura crítica de la sociedad actual, una fábula sobre la incomunicación y la soledad, la forma en que nos ven los demás y el hecho de que nadie escuche al prójimo, y menos a un niño. Pone a padres, madres, políticos, medios informativos, turistas, militares, curas, personas incapacitadas y un largo etc. en la visión de un niño con un problema al que nadie cree. ¿Cómo va un niño a caerse en un agujero sin poder salir y quedar con medio cuerpo bajo tierra? La clave sin embargo no es esa anécdota simple. La clave reside en la pregunta: ¿Qué es ese agujero?